私たちは今、ビデオゲームコンサートの黄金時代にいます。ファイナルファンタジーのDistant WorldsとFinal Symphony、原神コンサートツアー、、スターデューバレーの季節の祭典。
現在、世界中のファンがオンラインでも楽しめるよう、フルレングスのコンサートを主催してアップロードするビデオゲーム会社が増えています。
この突然のゲームコンサートの急増は比較的新しい現象のように思えるかもしれませんが、その歴史は 1987 年に日本で開催された、ドラゴンクエストの作曲家すぎやまこういちのファミリー クラシック コンサートにまで遡ります。 2003 年にドイツでトーマス ベッカーのシンフォニック ゲーム ミュージック コンサートが開催され、ビデオ ゲーム コンサートがついに西海岸に上陸し、それ以来人気が高まっています。
ビデオゲームのコンサートはかつてないほど増えていますが、それをまとめるのは簡単ではありません。
しかし、だからといって思いとどまらないでください。スタジオの大小に関係なく、ゲーム コンサートを取り入れる方法は常にあります。それを念頭に置いて、私が 10 年間に及ぶビデオ ゲーム コンサートのプロデュースと制作を通じて見つけた重要なことのいくつかを共有し、ゲーム コンサートがスタジオにもたらすメリットを強調したいと思いました。
ビデオゲームのコンサートを作るには何が必要ですか?
ビデオゲームのコンサートでは、ライセンス、制作、ブッキング、マーケティング/ブランディング、オーケストレーション、健康と安全、マーチャンダイジング、資金調達など、さまざまな役割と責任にわたる専門知識が必要です。一部のゲーム スタジオは、この一部 (ライセンスなど) を処理する社内チームを抱えている場合がありますが、担当していない領域については、外部パートナーを雇用し、関係を管理する必要があります。
IP と曲のキュレーションの選択
まず、ビデオ ゲーム コンサートのベースとなる IP を選択する必要があります。ゲーム スタジオの社内で作業していて、単に 1 つのフランチャイズを中心にコンサートを構築したい場合、これは非常に簡単ですが、それでもコンサートの包括的なテーマを考慮する必要があります。フランチャイズ全体の音楽を祝う記念コンサート、それともあなたのフランチャイズは特定の方法でキュレーションされるのに適していますか?一例として、Stardew Valley: Festival of Seasons では、ゲーム内の特定の季節に合わせて音楽を厳選しました。
セットリストに登場する曲については慎重に検討してください。ただし、すべての人を満足させることはできないことを忘れないでください。ほとんどの場合、ゲームの作曲家と協力して、どの曲が収録されるかを決定します。IP に多くの音楽が含まれている場合は、ファンを確保しながら、新曲をハイライトする (おそらく新リリースの宣伝のため) バランスをとる必要があります。お気に入りはまだ残っています。
セットリストに登場する曲については慎重に検討してください。ただし、すべての人を満足させることはできないことを忘れないでください。
Spotify のストリームや YouTube の再生などのデータは、ファンが聴きたいものを厳選するのに役立ちますが、セットリストに適切に配置された記憶に残るディープカットの威力を過小評価しないでください。また、一部の曲が収録されなかった場合でも、今後のコンサートでセットリストを入れ替えることでいつでも再訪できます。
ライセンス
一部のスタジオはコンサートを作成したい IP の権利を完全に所有している場合がありますが、それは必ずしも音楽を所有していることを意味するわけではありません。によると、2023年ゲームオーディオ業界調査, AAA ゲームのサウンドトラックの 91.2% 以上は、音楽の著作権がスタジオまたは出版社によって所有されるレンタル作品ベースで書かれています。ただし、ミッドコア ゲームでは 83.6%、インディー ゲームでは 44% に低下します。
ゲームの作曲家が音楽の著作権所有権を保持している場合は、より広範囲で演奏するために許可を求め、この音楽を再ライセンスする必要がある場合があります。同様に、ゲーム作曲家は、Performing Rights Organization (PRO) に登録されている場合、ロイヤルティを受け取る権利がある場合があります。このお金は関連する PRO によって支払われ、関連する作曲家への支払いを確実にするために、会場によってキューシートに記入することがさらに要求されます。
ビデオ ゲームのコンサート ライセンス契約には、補償方法 (販売されたチケットの収益分配など) や IP のさまざまな付随的用途 (商品化やマーケティングなど) が異なるため、標準的なライセンス契約とはまったく異なるテンプレートが必要です。また、ライセンスされた音楽を使用したコンサートに取り組んでいる場合は、おそらく別のアーティストやレーベルと直接、別の契約が必要になるでしょう。
標準契約のようなものはありません。大手出版社のコンサート レパートリーから特定のフランチャイズがなぜ抜けているのか疑問に思ったことがあるなら、それはおそらくライセンス上の複雑さが原因である可能性があります。
なぜ大手出版社のコンサートレパートリーから特定のフランチャイズが抜けているのか疑問に思ったことがあるなら、それはおそらくライセンス上の複雑さが原因である可能性があります
ライブ用の楽曲アレンジ
ビデオ ゲーム IP を選択したら、コンサートを作成し、必要なライセンスを整理します。ゲームの楽譜があれば (存在する場合)、それをバンドやオーケストラ用に編曲してくれる人が必要になります。 、または合唱団。場合によっては、特にクラシックの訓練を受け、オーケストラ編曲の経験がある場合は、ゲームの作曲家と協力して行うのが最適です。
ほとんどの場合、あなたと作曲家と協力して新しい編曲を作成するオーケストレーターまたは編曲家を雇う必要があります。 Pro Tools や Logic セッションなど、作曲家が作業していたデジタル オーディオ ワークスペース (DAW) の音楽素材にアクセスする必要があります。
この時点では予算にも留意し、次の点を考慮する必要があります。
- あなたのパフォーマンスには何人のミュージシャンが参加しますか?
- あなたの楽器はどんな感じですか？あなたのアレンジには世界の専門楽器がフィーチャーされますか？ティンパニなどの「標準的な」楽器でも、レンタルすると高価になる場合があります。
- オーケストラ、ジャズバンド、ロックバンドの編曲をしていますか?
- オーケストラ用に音楽を編曲する場合、何パート分を書きますか?小規模な室内オーケストラまたは大規模な交響楽団との共演をお考えですか?
アレンジとオーケストレーションは、ビデオ ゲーム コンサートの制作で最も重要な部分の 1 つであり、さまざまな修正やフィードバックのプロセスにより、適切な状態になるまでに数年とは言わないまでも数か月かかる場合があります。決して急いではいけません。
考慮すべき物流と主なコスト
ここで物事が複雑になる可能性があり、コンサート制作の規模や規模によっては非常に費用がかかることもあります。
ミュージシャンの雇用
日程の数とどこで演奏したいかを決める必要があります。夢のようなデート（おそらく大きな記念日に合わせて）を頭の中に持っているかもしれませんが、会場やバンド/オーケストラの空き状況にも気を配り、何年も前から予約で埋まっていることもよくあります。これは、あなたが頻繁に彼らと協力してカレンダーの隙間を見つけ、その結果として最も適切な日付を導き出すことを意味します。
私たちは未発表のツアーのプレミア公演のためにシドニーのオペラハウスを予約することができました。それは偶然にもゲームのリリース記念日であり、これらのコンサートが開催されるのに最適な土曜日でした。これは基本的には 100 万分の 1 の確率ですが、適切な事前計画 (18 か月の準備期間) があれば、これらのことが起こる可能性を高めることができます。
オーケストラの料金は場所や場所によって大きく異なります。労働組合率特に米国では、これらの費用はすぐに膨れ上がる可能性があります。費用の基準を示すのは難しいですが、フルオーケストラのレンタルの場合、通常は 30,000 ドルから 120,000 ドルの範囲で、あまり伝統的ではない楽器を専門とするゲストソリストの追加費用はかかりません。
ほとんどのコンサートプロデューサーは、ロンドン・メトロポリタン・オーケストラやロンドンのロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団などの地元のオーケストラと協力しているか、各市場でピックアップ・オーケストラを雇う地元の請負業者のネットワークを持っていますが、他のコンサートプロデューサーは単一のオーケストラをツアーに連れて行くこともあります。彼ら。これには利点と欠点があります。利点は、毎晩同じミュージシャンと共演することになり、本番までにリハーサル時間が限られている地元のオーケストラと比べて、音楽のレパートリーに信じられないほど精通していることです。
もちろん、オーケストラを連れて旅行する場合は、交通費、ケータリング、宿泊施設、および関連する保険契約の予算を立てる必要があります。ほとんどの場合、これはコストの観点からのみ実現可能であり、交通費と宿泊費を最小限に抑えるために非常によく調整されたツアールートが必要となります。
会場費とツアー予約
ミュージシャンの料金と同様に、会場使用料も作品の規模によって大きく異なります。 IP の人気を現実的に把握し、その市場で他にどれだけのパフォーマンスを計画しているかについて会場の規模を判断します。ビデオゲームの主力シリーズのコンサートのほとんどが、ロンドン、バーミンガム、グラスゴー、マンチェスターなどの大都市で英国で数公演しか開催されないのには合理的な理由があります。互いに近接したショーが多すぎると、入場率とチケットの売り上げが共食いする危険があります。
また、ゲームの売上とストリーミング データはファンがどこにいるかを判断するのに役立つため、ツアーがその市場に確実にヒットするようにすることができます。ゲーム スタジオが販売データを私たちに共有するまで、私たちのコンサート IP の 1 つが韓国で非常に人気があるとは知りませんでした。その結果、私たちのツアーに 2 つのソウル コンサートを追加することになり、数分以内に完売しました。
ゲームの売上とストリーミング データは、ファンがどこにいるかを判断するのに役立ち、ツアーがその市場に確実にヒットするようにすることができます。
チケット料金
言うまでもなく、チケットの価格が公正で顧客にとって利用しやすいものであることを保証しながら、コンサート作品が利益を上げられるようにしたいと考えるのは当然のことです。チケットの価格を決定する際には、すべての費用と発券手数料を考慮する必要があります。これは会場やプロモーターと協力して決定されます。
製造コスト
一部のビデオ ゲーム コンサートでは、演奏中にバンドやオーケストラの背後にゲーム映像やその他のビデオ コンテンツを表示する大画面を選択する場合もありますが、音楽のみに焦点を当てるコンサートもあります。作品にビデオ要素を追加すると、そのビデオ映像を作成して編集し、オーケストラの演奏に合わせてスムーズに移行できるようにする人が必要になるため、コストが増加します。通常、スクリーンは 1,500 席以上の会場でのみ有効ですが、ゲームの特定のシーンを呼び起こすムード照明などの創造的な演出要素を使用すれば、小規模な会場でも臨場感あふれるパフォーマンスを提供できます。
保険
提携している評判の良い会場では、コンサートに関係するすべての関係者を保護するために保険に加入する必要があります。これらには、労働者災害補償保険、オールリスク損害保険、商業一般賠償責任保険などが含まれます。
PR、マーケティング、広告
もちろん、コンサートのマーケティングや宣伝のための予算も必要です。多くのゲーム スタジオが慣れていないかもしれないここでの大きな違いは、ローカル マーケティングの重要性です。コンサートの発表の一環として、主流のゲーム出版物に大規模な PR を行うことで、チケットの販売は常に利益を得ますが、ローカル広告キャンペーンの予算を立てることが重要です。
ここでは、厳格なターゲティング基準を備えた専門の有料広告キャンペーンが役立ちます。また、地域の出版物、オンライン、印刷物への従来の広告掲載も同様です。ビデオ ゲームのインフルエンサーと提携して、コンサートの認知度を高めることもできます。
ビデオゲームコンサートのメリット
ビデオ ゲーム コンサートの作成には多大な労力が必要ですが、上記で説明した責任のほとんどすべてを専門の制作パートナーに委託することも、スタジオがあらゆるビジュアルおよび音楽アセットに対するすべての承認権を保持することを保証するライセンス契約にパッケージ化することもできることを覚えておいてください。そうすることによる最大のメリットの 1 つは、制作パートナーがゲーム スタジオに支払うライセンス料から得られる収益であり、大規模なツアーでは多額の収益が得られる可能性があります。
衣服、ゲームのサウンドトラック、コンサート プログラムなどのオーダーメイド商品の販売を通じて、追加の収益源を生み出すこともできます。ゲーム コンサートを録音し、その録音を CD、レコード、またはデジタル プラットフォームでリリースしたい場合があります。これにより、ゲーム IP の認知度が高まり、新しいマーケティング ビートが生まれるだけでなく、今後何年にもわたって収益を生み出すこともできます。
スターデューバレー フェスティバル オブ シーズンズ ツアーの直後に、770 人のビデオ ゲーム コンサート ファンを対象に調査を行ったところ、大多数のファンがショーに参加した後、ゲームをプレイしたり、グッズを購入したり、Spotify でサウンドトラックを聴いたりすることがわかりました。
調査では次のことが分かりました。
- 回答者の 98% が、番組を観た後、スターデュー バレーを再演する可能性が「高い」または「高い」と回答しました。
- 回答者の 85% が、ショーに参加した後、ストリーミング サービスでスターデュー バレーのサウンドトラックを聴く可能性が「高い」または「非常に高い」と回答しました。
- 回答者の 70% が、ショーに参加した後に商品を購入する可能性が「高い」または「非常に高い」と回答しました。
ショーの余波でこのように独自のアンケートを実施することは、ファンの反応を評価するだけでなく、ファンに次回聴きたい音楽やどのグッズが欲しいかを尋ねると、将来のコンサートのアイデアを得るのに最適な方法です。購入する。
参加者にとってもコンサートの出演を「特別な」ものに感じさせるためにできることはたくさんあります。ビデオ ゲームのコンサートに作曲家がゲスト出演することは珍しいことではありません。指揮者やプレゼンターの台本には、関連するシリーズのジョークや物語の要素を組み込んで、曲の合間に参加者を楽しませることができます。
結局のところ、ビデオ ゲーム コンサートは、特定のゲーム フランチャイズについて多くの肯定的な感情を生み出す素晴らしい方法であると同時に、ビデオ ゲーム ファンがコンベンションの外でお気に入りのゲームを (通常は素晴らしいコスプレで!) 祝う場所を提供します (悲しいことにそのようなイベントは減少傾向にあります)。そしてその間にも！
